2010年3月4日木曜日

トリミングするだけ3分割法

イントロダクション
今日も写真撮影のTipsです。今日は撮影やトリミングする場合の構図について。

写真を撮影する時にけっこう困るのが「構図」です。撮りたいものをどこに配置すべきか...というのはなかなか難しいです。

そんな時に便利なのが「3分割法」という構図の決め方。これは写真をタテヨコ3つの空間に分割して、その交点に撮りたいものを配置する方法です。これを使うと写真がピッと締まります。

イメージとしては以下のような感じ。
3rulesOutline

3分割法の実践
今日の撮影は「」で行いました。超寒いところで、ところどころに鹿やキツネさんが。しっぽとかが動いてました。ひっそりとした感じが冬のイメージにぴったり。

これが3分割法を使わずに、中央に被写体を配置してトリミングした写真。
not applied rule

これが3分割法を使って、交点に被写体を配置してトリミングした写真。
applied rule

どことなく被写体を交点にずらした方が写真が引き締まって見えます。実際にトリミングする場合ですが、いちいち線を引くのは面倒なのでざっくりでもいいかと思います。しっかり決めて行きたいかたはPhotoshopのガイドラインなどを引いてもいいかもしれません。

ただあえてこの構図を外すことで写真が締まる場合もあるので、3分割法万能!というわけではありません。プロの写真集などを見ると、これをあえて外している場合も多くあります。

今日はこんなところです。

2010年3月2日火曜日

phototips for beginers: 温かいイメージの写真をつくる

今日も基本の写真チュートリアル。今日はフォトショップを使って「温かいイメージの写真」を作る方法についてです。

温かいイメージの写真とは
とりあえず今回作成にあたる元写真は以下のとおり。今回は「レンズフィルタ」機能を使って簡単にやってしまいます。撮影場所は「Isla Menorca」、花と緑であふれてるSIMです。
original

実作業
1.まず「レイヤースタイル」から「レンズフィルタ」を選択。
ps

2.「レンズフィルタ」のウィンドウが開くので、そのままスライダーを調整。おわり。
warmimage

以上になります。昔はカラーバランスを調整したり、コントラストなどを確認したり大変でしたが今はこれで簡単にできます。また元写真の画質を損ねないので失敗してもやり直しがきくという初心者に優しい機能です。

レンズフィルタの普通の使い方@Muerte編
そもそもリアルレンズフィルタはカメラにつけるものです。これは色んな用途があって、今回のように色合いを変えたり写真をぼかしたりと使われます。

フォトショップにで使うレンズフィルタですが、私の場合はホワイトバランス(白を基調にした色の設定)を間違えたときや極端な被写体を補正する場合に使います。

例えば空を撮ったときに、なんとなく元の色よりくすんだり黄色かったりする時に「レンズフィルタ>寒色系」という感じに。

応用編
応用として、他のレンズフィルタを使うとイメージががらっと変わります。例えば寒色系ならこんな感じ。
blue

自分で色を指定するとこんな感じ。
green

今日はこんな感じです。

2010年2月27日土曜日

Photo Tips : 明るさとコントラスト

今日はフォトショップビギナー向けのTipsを。

フォトショップなどで色補正をする場合に多く使われるのが「明るさ」と「コントラスト」です。最初のうちはこれをいじるだけでけっこう写真の印象が変わります。

「明るさ」はその名のとおり、写真の全体的な明るさを調整するコマンド。「コントラスト」は写真の明暗の差に関するコマンドです。 似たような感じがしますが、やれることがちょっと違います。

作業に入る前に
とりあえず体感的にやってみるのが一番ですが、作業に入る前に「何をしたいか」を決めてしまう必要があります。自分はこの写真をどうしたいのか?というのをざっくり決めてしまいましょう。
まずは元の写真、撮影場所は "J Peace island"を使わせてもらいました。とても作りこまれて静かな印象のSIMです。
default
写真を見ると、どうも全体的にもやがかかったようになっている気がします。そのせいかどことなくぼんやりしたイメージ。そういうイメージも捨てがたいですが、今回はちょっとはっきりくっきりさせてみよう、という方針にします。

色々いじる前にどうしたいのか、というメドをつけておくと作業に一貫性が出ます。あっちこっちいじってわけがわからなくなった!ということにもなりにくいです。

実作業に入って
まず明るさをいじった写真(+15)。「明るさ」を使うには、フォトショップの「イメージ>色調補正>明るさ・コントラスト」を使います。
blight


さらにそのコントラストをいじった写真(+20)。「コントラスト」を使うには、同様に「イメージ>色調補正>明るさ・コントラスト」を使います。
 manual

全体的に心なしか明るくくっきりになりました。差が微妙ですが、あまりに差が出過ぎる写真も考えものです。

明るさ・コントラストの注意!
attention
明るさ(+55)、コントラスト(+34)の写真です。最初の写真に比べると、だいぶ明るくくっきりになっています。

ただ、赤丸部分に注目してみると..。空の濃淡、グラデーションがわかりにくくなってしまっています。また看板の文字「BUCYCLE」が発光してしまいました。これでキレイになっただろう!と補正をはじめたてに陥ってしまうところです。

このように、あまり写真の濃淡が消えてしまったり、べったりとした白色(白トビ)、あるいは黒色(黒トビ)が作業中に出てくることは避けるべきだと言われています。

そういう趣向の場合はいいのですが、普通の写真の場合には不自然さが目立ったりせっかくの被写体とはまったく異なったものになってしまうためです。

重要なのは、自分がやりたいことと元の写真のイメージとの間に、いかにバランスをとらせるかという感じ。

ぎりぎりまで調整したけどまだくっきりに物足りない!という場合には他にもいくつか方法がありますが、とりあえず今回はこのあたりで。

2010年2月25日木曜日

モーションキャプチャーの種類

poser #1
モーションキャプチャーの種類
モーションキャプチャーにも色々な方法があります。今回はそうしたモーションキャプチャーの種類を、備忘録も兼ねていくつか紹介します。

1.光学式
光学式というのは、タイツにピンポン玉みたいなのをつけて撮影する方法です。カメラを何十台も設置して、色んな角度から撮影することでモーキャプデータを作成します。

メリットとしては、アクターに負荷がかかりにくいといった点などがあります。ただ専用のスタジオや高額なカメラを買う必要があるのでお金がかかってしまうのが普通です。またカメラに映らない部分はキャプチャーできません。

2.磁気式
磁気式は磁気の力を利用した方式。三次元空間の把握に効果があるとされています(ちょっと見たことがないのであやふやです)。

デメリットとしては近くに磁気を発するものがあるとダメなので、こちらも撮影できる場所が制限されてしまいそうです。また磁界を出す空間も制限されそうです。

3.無線式
こちらは専用のグローブやスーツを着用して、アクターが動いたデータをコンピュータで受信しながら分析する方法です。別名機械式。

こちらは光学式や磁気式に比べて、無線の機械をつけて動かないといけないのでちょっと重いという欠点があります。ただ得られるデータはしっかりとアクターの動きを反映させられます。

要はそれぞれ得意分野と不得意分野があって、映画やアニメ、ゲームなどの用途に合わせて使われます。激しいダンスを撮るのに無線式は向かない、というみたいに。

*現在立ちポーズなどの動きを作成中。SLに入れると変な動き現象が @v@;

2010年2月23日火曜日

写真加工:写真サイズと比率

今日は写真撮影のTips、SSなどの画像をどうやったらリアルの写真みたいに見せられるかというところです。よく言われている話でもあるのであまり目新しい話ではないかもしれませんが..

写真の比率
一般的に写真サイズ共通規格として定められています。これはカメラやフイルムが変われば新しくなったりしますが、基本そんなに変わりません。

一方のパソコンのモニタですが、現在主流となっているのがハイビジョンに対応したワイドサイズのものになります。

結果的にこのモニタでセカンドライフやオンラインゲームをプレイし、スクリーンショットを撮った場合には写真の比率とは異なったサイズになることが普通です。

ではどうするか?
そうなった場合、画像のトリミング(切り抜き)作業が必要になります。

トリミングは画像編集ソフトなどで行います。photoshopなどが一般的で、最近はelementシリーズが比較的安価で買えたり、フリーソフトでも高性能なものが揃ってきました。

とりあえず私はフォトショップを使って作業。1680*1050のフルスクリーンで撮った写真をトリミングしてみます。

元画像がこちら(縦方向は下写真と同じ寸法。横方向はなりゆき)
orizinalsize

一般的な写真と同比率でトリミングしたものがこちら。(ちょっと削りすぎたかも)
photosize
元画像の横が長いので、必然的に左右が切れます。でもトリミングすると写真っぽくなり、モニタ感はなくなります。


トリミングついでにもうひと手間
昔の写真の多くは白いフチがついていました。最近も頼めばやってもらえるところが普通だと思います。これをSSでもやってみると
sirohuti

となります。周囲と空間が隔てられるので、作品としての雰囲気が強まります。ただし背景が白だと見えなくなるので注意です。

という感じでした。

2010年2月21日日曜日

ベンダー探し

animation vender

現在アニメーションを制作中です。ただ販売するにはベンダーが必要!ということで並行してアニメーションベンダーを探し中。

欲しい要素は以下の通り
・複数(5つ以上)のアニメーションが入れられること
・アバタークリックではなく、矢印などのボタンでアニメが変わること
・やっぱりプリム数は少なく
・色や形を変更できること
・ノートカードなども一緒に渡せること
・売れたら教えてくれること(売れるかどうかは謎ですが...)
・看板は作ってみたいのでパネルとかは不要
・コピーできること

けっこういっぱい要求ありますが、ウェブ上で探してみると「1プリム Animation Vendor」、「アニメーションベンダー V2.1.0」をあっさり発見。

 色々試行錯誤してなんとか動かせるように。ただmod可能とあるのだけれど、テクスチャをどう作って貼り替えたらよいのか悩み中。512*1024サイズとあるのが怪しい...もう少しいじってみよう。

2010年2月20日土曜日

自己紹介@SecondLife

Muerte SnapShot

このブログの作者について
SLの名前で Muerte Daralia がブログをやっています。セカンドライフ歴はまだほんの少し。どちらかと言うとFF11などのオンラインゲーム歴の方が長いです。

セカンドライフでは主にアニメーションの制作に興味があり、ゆくゆくは出店ができたらと考えています。

アニメーションはモーションキャプチャーに触れる機会があるので、主にそれらを使ったものを。ただオブジェクト制作やスクリプトに関しては素人なのでそちらも勉強中。


このブログについて
このブログでは、アニメーションの制作やファッションに関するエントリーを中心に書いていくつもりです。あとは写真関係の仕事に携わっていた経験から、SSの撮影方法やその補正・加工など。

Shikata英語版」についてもつたない語学力で頑張っています。よかったらそちらもご参照ください。 

アニメーション制作について
アニメーション制作ですが、基本的に自分が欲しいものを中心に作成しています。ですが利用されてこその商品!と考えていますので、「こういうアニメーションが欲しい!」といったことや「このオブジェクトに組み込みたい!」といったご相談を絶賛承り中です。

モーションキャプチャーを使ったなめらかアニメーション制作が可能ですので、既製品で満足できないといったことや、あまりにニッチすぎて売っていないという場合はご相談ください。 

2010年2月19日金曜日

このブログについて

このブログは「Muerte Daralia」による、Second Lifeなどで使えるアニメーションやポーズに関することなどを中心に書いていこうと思います。

私は基本的にセカンドライフといくつかのオンラインゲーム(FF11 etc.)に出没してます。正直セカンドライフ歴は短いですが、MMOの方は5年ほどプレイ経験があります。

このブログはアニメーションについて書いていこうと思っているわけですが、アニメーションの中でもモーションキャプチャーを中心に書いていきたいと考えてます。モーションキャプチャーというのは、CG映画とかで使われてる、「人間の動きをトレースする」ものです。全身タイツにピンポン玉がついてるやつなんか分かりやすいかもです。

とりあえずいくつかのアニメを作って販売...というところまでいきたいですが、ベンダーや販売場所など色々問題は山積です...

備忘録も兼ねてブログを更新!していく予定です。
 
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